VENUS BOYZ

réalisation: Gabriel Baur scénario: Gabriel Baur image: Sophie Maintigneux montage: Daniela Roderer, Jean Vites, Salome Pitschen son: Ingrid Städeli, Ruppert Ivy production: Onix Filmproduktion GmbH Maag-Areal, Harostrasse 219, CH - 8005 Zürich tél. +41 1 272 38 01, fax +41 1 272 38 00 CH/USA 2001, 35 mm, couleur, 101' v.o. anglais, s.t. français, allemand


Gabriel Baur étudia l'ethnologie à Zurich et le cinéma à la New York University (1983-84). Premiers courts métrages. Documentaires. Un travail sur le combat des femmes révolutionnaires au Nicaragua ("Cada dua historia", 1986/87). Retour en Europe en 1988. Ateliers de réalisation et de dramaturgie avec Krysztof Kieslowski et Frank Daniels. Son premier film de fiction "Die Bettkönigin" (1994) suscita un vif intérêt. La farce et critique sociale illustre la rébellion d'une épouse et mère qui décide un jour de rester au lit et y fait carrière: elle devient célèbre comme Bettkönigin (la reine du lit). En 1996, la cinéaste commence ses recherches pour le documentaire "Venus Boyz" (2001).

On connaît, par l'histoire du cinéma et des vedettes, des femmes qui jouent des rôles d'hommes. Marlene Dietrich a souvent flirté avec les gestes et les manières des hommes, avec les rôles jouant sur les identités sexuelles. Cela resta un jeu. Les femmes changent de côté, elles se transforment en hommes, Cela éveille les soupçons d'une société dominée par les hommes, déclenche souvent l'hostilité. Le cas de Brandon Teena en est une preuve. Celle qui se fit passer pour un jeune homme, fut assassinée par deux hommes. Le film "Boys Don't Cry" brosse un tableau impressionnant de cette situation conflictuelle. La Suissesse Gabrielle Baur s'est intéressée à la problématique de l'Etre ou du Non Etre spécifique au sexe. Les personnes, qui sont différentes de ce qu'elles semblent être, sont rapidement stigmatisées, exclues, difficilement tolérées, souvent refoulées et méprisées. La cinéaste est intéressée par "l'inconnu" qui se trouve en nous, par l'exotisme dans la normalité, par le masculin dans le féminin et vice-versa. L'auteure s'est plongée dans les scènes new-yorkaise et londonienne, a accompagné et interrogé des Drag Kings. Nous faisons connaissance, par exemple, de Mildred, américaine de couleur. Employée au World Trade Center, elle se produit avec désir et passion comme une Dred chantante et sexy et qui rêve à la gloire des stars et à l'amour. Diane Torr vit avec sa fille de 16 ans à Harlem. Elle s'est initiée à la culture des Drag-King et l'a assumée depuis vingt ans. Les questions de la vie commune - des petites et des grandes libertés - s'enchevêtrent. Il y a celles qui veulent se transformer complètement en homme, physiquement aussi et celles qui veulent cultiver leur jeu de rôle. Della Grace déambule sur la corde raide entre l'homme et la femme. Les habits, les corps peuvent s'adapter, mais l'âme reste et elle est souvent déchirée, sans patrie, - entre les sexes. "Dans mon film, j'ai consciemment fait le choix de ne pas raconter une seule biographie en commençant par A pour continuer avec B ", écrit Gabrielle Baur. "Je ne représente pas seulement l'histoire d'une victime, d'un être qui n'a pas le choix, et dont nous pouvons nous distancer trop facilement. Je veux dévoiler des histoires qui parlent de nouvelles femmes et de nouveaux hommes qui se battent pour des rêves très différents. Nous pouvons, du moins en partie, nous y reconnaître - justement à cause de l'inhabituel. "Le voyage vers la frontière entre la femme et l'homme nous concerne tous. Car l'être n'est seulement un tout homogène, mais surtout une créature, souvent inconnue à elle-même, qui est à découvrir. (") Sous la surface scintillante se cachent souvent des problèmes existentiels, ici des questions sur l'identité des sexes, sur l'idée que l'on a de soi, sur la liberté intérieure et extérieure.

Gabriel Baur studierte Ethnologie in Zürich und Film an der New York University (1983-84). Erste Kurzfilme. Dokfilme. Eine Arbeit über den Kampf revolutionärer Frauen in Nicaragua ("Cada dua historia", 1986/87). Rückkehr nach Europa 1988. Sie sammelt Regie- und Dramaturgieerfahrungen bei Krysztof Kieslowski und Frank Daniels. Ihr erster Spielfilm "Die Bettkönigin" (1994) fand rege Beachtung. Die witzige, gesellschaftskritische Farce schildert die Rebellion einer Ehefrau und Mutter, die eines Tages im Bett bleibt und Karriere macht: Sie wird als Bettkönigin populär. 1996 beginnt die Filmerin mit den Recherchen zur Dokarbeit "Venus Boyz" (2001)

Frauen, die Männerrollen spielen, kennt man aus der Film- und Stargeschichte. Marlene Dietrich hat gern mit männlichen Gesten, Gehabe und Geschlechtern kokettiert. Es blieb ein Spiel. Frauen wechseln die Seite, verwandeln sich in Männer. Das wird von einer männlich dominierten Gesellschaft argwöhnisch, oft feindselig eingeschätzt. Der Fall von Brandon Teena belegt diese Beobachtung. Sie, die sich als Jüngling gab, wurde von zwei Männern ermordet. Der Kinofilm "Boys Don't Cry" schildert diesen Konflikt auf eindrückliche Weise. Die Schweizerin Gabriel Baur hat sich mit der Problematik geschlechtsspezifischen Seins oder Nichtseins beschäftigt. Menschen, die anders sind, als sie scheinen, werden schnell gebrandmarkt, ausgegrenzt, schwerlich toleriert, oft verdrängt und verachtet. Es geht der Filmerin um das "Fremde" in uns, das Exotische im Normalen, das Männliche im Weiblichen und umgekehrt. Die Filmautorin ist in die New Yorker und Londoner Szene eingetaucht, hat Drag Kings begleitet und befragt. Wir lernen die farbige Amerikanerin Mildred beispielsweise kennen, Angestellte im World Trade Center, die sich mit Lust und Leidenschaft als singende sexy Dred produziert und von Starruhm und Liebe träumt. Diane Torr lebt mit ihrer 16-jährigen Tochter in Harlem zusammen. Sie hat zwei Jahrzehnte die Drag-King-Kultur initiiert und mitgetragen. Fragen des Zusammenlebens, der kleinen und grossen Freiheiten werden berührt und aufgemischt. Manche wollen sich vollständig in einen Mann - auch physisch - verwandeln, andere ihr Rollenspiel kultivieren. Della Grace wandelt auf dem Grat zwischen Mann und Frau. Kleider, Körper mögen sich anpassen, doch die Seele bleibt, und die ist oft zerrissen, heimatlos geworden -zwischen den Geschlechtern. "In meinem Film erzähle ich bewusst keine einzelne Biografie von A zu B", schreibt Gabriel Baur. "Ich stelle nicht allein eine Opfergeschichte von einem Menschen dar, der keine Wahl hat, und von dem wir uns allzu einfach abgrenzen können. Ich möchte Geschichten entfächern, die von Frauen und neuen Männern erzählen, welche für sehr unterschiedliche Träume kämpfen, und in denen wir uns zumindest teilweise wieder erkennen können - gerade oder trotz des Ungewohnten.". Die Reise in Grenzbereiche von Frau- und Mannsein geht alle an, denn: niemand ist nur eins, ist ein Ganzes, sondern stets auch ein Wesen, das sich selber fremd sein kann und zu entdecken ist. Unter glitzernder Oberfläche verbergen sich oft existenzielle Probleme - hier Fragen nach Geschlechteridentitäten, Selbstverständnis, innerer und äusserer Freiheit.

Gabriel Baur ha studiato etnologia a Zurigo, poi cinematografia presso la New York Universtity. Dopo i primi cortometraggi e documentari, ha realizzato un lavoro sulla lotta delle donne rivoluzionarie nel Nicaragua ("Cada dua historia", 1987). Nel 1988 ritorna in Europa dove lavora con Wojciech Marczewisky , Krysztov Kieslovski e Frank Daniels per ampliare le sue conoscenze nel campo della drammaturgia e della regia. Il suo primo lungometraggio, "Die Bettkönigin" del 1994 suscita grande interesse. Questo lavoro ironico di critica sociale descrive la ribellione di una moglie e madre che un giorno decide di rimanere a letto, ottenendo così una certa notorietà come "regina del letto". Nel 1996 la regista inizia le ricerche per il suo lavoro di tesi "Venus Boyz".

Nella storia del cinema ci sono molti esempi di donne che hanno interpretato ruoli maschili. Marlene Dietrich amava compiacersi nei gesti, nei modi e nei ruoli maschili; per lei è sempre rimasto un gioco. Le donne che passano dall'altra parte, le donne che si trasformano in uomini sono sempre state malviste in una società dominata dall'uomo. Il caso di Brandon Teena ne è un esempio: colei che faceva credere di essere un giovanotto, è stata assassinata da due uomini. Il lungometraggio "Boys Don't Cry" illustra molto bene quest'aspetto conflittuale. Gabriel Baur ha voluto approfondire la problematica dell'essere o non essere. Le persone che appaiono diverse da quello che sono nella realtà, spesso vengono segnate, emarginate e disprezzate. La cineasta cerca di scovare la parte nascosta dell'uomo, la parte esotica della normalità, il maschile nel femminile e viceversa. Si è inserita nella vita metropolitana di Nuova York e in quella di Londra, accompagnando, intervistando e toccando le Drag Kings. Mildred, un'americana di colore che lavora presso il World Trade Center, si esibisce con gioia e passione nel ruolo di sexy Dred, sognando il successo e l'amore. Diane Torr abita ad Harlem con la figlia sedicenne. Ha aderito al movimento Drag-King e lo sostiene da vent'anni. Le questioni che riguardano la convivenza, le piccole e le grandi libertà individuali si mescolano. C'è chi desidera trasformarsi in un uomo, anche fisicamente, e c'è chi intende approfondire lo scambio dei ruoli. Della Grace cammina sul filo del rasoio tra il mondo maschile e quello femminile. L'abbigliamento, il corpo si adattano, ma non l'anima che è lacerata, senza una patria e divisa tra due sessi. Gabriel Baur così scrive: "In questo film ho scelto intenzionalmente di non raccontare una biografia che ha un inizio e una fine. Non ho voluto raccontare la storia di un singolo che non ha altra scelta, e dal quale ci si può facilmente distanziare. Voglio sviluppare storie di donne e di nuovi uomini che combattono per realizzare i propri sogni, dissimili tra loro, ma nei quali possiamo - almeno in parte - riconoscerci, proprio o malgrado il fatto che essi siano inconsueti. " Il viaggio al limite del nostro essere donna o essere uomo ci riguarda tutti perché nessuno è un tutt'uno; ognuno di noi è un'essere sconosciuto che andrebbe scoperto. Sotto una superficie dorata potrebbero nascondersi domande esistenziali sull'identità, sull'autocoscienza, sulla propria libertà interiore ed esteriore.

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