SKETCHES OF MYAHK
Japan 2011, Digi Beta, 104’Director/cinematography/editing: Koichi Onishi
Music/Sound: Makoto Kubota
Production/world sales:
Koichi Onishi Film Office
1-28-3 Inokashira, Mitaka-shi
181-0001 Tokyo-Japan
onishi@peace.email.ne.jp
Japanese, English subt., French simul. transl.
Projections:
07.08.11, 11.00 – cinema Teatro Kursaal
08.08.11, 18.30 – L’Altra Sala
«A journey to discover the lost music and shamanistic culture of Japan's South Sea Islands.» (Makoto Kubota e Koichi Onishi)
Le film
Quand il s'agit de folklore japonais, la plupart des spectateurs occidentaux sont « lost in translation ». Et si nous avions entendu parler d'Okinawa, c'est pour des raisons historiques tragiques: C'est sur ce groupe d'îles du sud du Japon qu'a eu lieu la dernière bataille meurtrière du Pacifique au cours de la Deuxième Guerre mondiale. Sketches of Myahk nous offre un aperçu d'une culture passée que les Japonais eux-mêmes ne connaissent probablement plus. En tout cas, c'est une préoccupation chère au cœur du musicien et producteur musical Makoto Kubota de présenter à ses compatriotes les traditions culturelles et musicales de ces îles, disparues peu à peu avec les mémorables bouleversements de la guerre, et qui sont menacées d'extinction dans le Japon moderne.
Heureusement, Okinawa, – et surtout l'île Miyako, – est aussi la région avec la plus haute espérance de vie du monde. Sur « l'Ile des Centenaires », comme elle est nommée, Makoto Kubota et son réalisateur Koichi Onishi ont trouvé un nombre étonnant de personnes très âgées qui sont les derniers témoins de traditions centenaires. Courbés par la vie, les visages sillonnés de rides et les voix brisées, ils chantent et dansent, avec une joie de raconter intacte, ce qui a été transmis par les ancêtres au travers des générations: chants de peine et de joie, danses festives et macabres, chants et rituels religieux, invocations pour la prospérité et les bonnes récoltes.
Ils expliquent l'importance de ces chants et du cadre de vie dans lesquels ils ont leurs racines. Ils racontent des histoires de vies paysannes inhumaines dans l'esclavage d'un régime féodal qui dura jusqu'au vingtième siècle et dont les tourments étaient un peu allégés par de la musique. Qui pense ici au blues des esclaves d'Amérique reçoit une confirmation à travers le commentaire sobre et concis. Et parfois, cela n'a pas besoin d'explications: Quand, par exemple, la caméra accompagne deux aïeules sur leur ancien chemin d'école, quand elles chantent leur chant d'alors: «Hop hop hop, allons vite, vite à l’école» (comme l'indique le sous-titre). Elles se prennent par la main, osent quelques sautillements mal assurés, et soudain transparaît dans ces visages émouvants l'image des petites filles joyeuses qu'elles furent jadis.
Ou quand Kubota et son équipe de tournage – très discrète – rendent visite à un homme, usé dans son lit de malade, qui fut une grande star de la musique japonaise après la guerre. Ils lui font écouter une de ses chansons que Kubota a trouvée et archivée. Il n'est pas sûr que le musicien très âgé comprenne ses visiteurs. Mais le témoignage de respect est un hommage évident et émouvant au vieil homme et à son œuvre. D'ailleurs ce film n'est pas seulement un morceau impressionnant d' « oral history » – ou un morceau d'écriture historique chantée –, mais c'est aussi une célébration mélancolique des traditions culturelles de ces îles et de leurs habitants. Elle atteint son sommet dans une présentation des nombreux participants du film à Tokyo, où elle enthousiasme le public de la métropole avec ses représentations. (Pia Horlacher)
Lé réalisateur
Koichi Onishi est né à Osaka (Japon) en 1965. Il se diploma à Osaka University of Arts en 1988. Son documentaire Kawachi Yukyo-den, sur la disparition des joueurs de guitare dans la vielle ville d’Osaka, a reçu le prix du meilleur travail de diplôme. Dans les années 90 il a tourné Kichijoji Muei (1991) et April in the Sentimental Northern Town (1995). Il réalise de nombreuses vidéos promotionnelles et des clips musicaux pour la télévision. Sketches of Myahk è son premier long métrage documentaire. Il tourne actuellement un documentaire sur les musiciens Ainu.
Der Film
Wenn es um japanische Folklore geht, sind wohl die meisten westlichen Zuschauerinnen und Zuschauer «lost in translation». Und wenn wir je von Okinawa gehört haben, dann aus traurigen Gründen: Auf dieser Inselgruppe im Süden Japans fand die letzte Pazifikschlacht des Zweiten Weltkriegs statt. Sketches of Myahk aber gewährt uns einen Einblick in eine vergangene Kultur, die selbst die Japaner kaum mehr kennen. Jedenfalls ist es ein Herzensanliegen des Musikers Makoto Kubota, seinen Landsleuten die musikalischen Traditionen dieser Inseln vorzustellen, die im modernen Japan vom Aussterben bedroht sind.
Glücklicherweise ist Okinawa – und vor allem die Miyako-Insel – auch die Region mit der weltweit höchsten Lebenserwartung. Auf der «Insel der Hundertjährigen» haben Makoto Kubota und sein Regisseur Koichi Onishi erstaunlich viele uralte Menschen gefunden, die als letzte Zeugen der jahrhundertealten Traditionen fungieren. Vom Leben gebeugt, mit gefurchten Gesichtern und gebrochenen Stimmen, aber mit ungebrochener Erzählfreude singen und tanzen sie vor, was ihnen von den Ahnen über Generationen weitergereicht wurde: Klagegesänge, Freudengesänge, Fest- und Totentänze, religiöse Lieder und Beschwörungsriten.
Sie erzählen vom unmenschlichen Bauernleben in der Knechtschaft eines feudalistischen Lehnswesen, das bis ins zwanzigste Jahrhundert andauerte und dessen Qualen sich mit Musik ein wenig lindern liessen. Wer hier an den Blues der Sklaven in Amerika denkt, bekommt diesen Eindruck im spärlich eingesetzten Kommentar bestätigt. Und manchmal braucht es gar keine Erklärungen: Wenn etwa die Kamera zwei Greisinnen auf ihrem alten Schulweg begleitet, die ein Kinderlied von damals singen: «Hopp hopp, schnell auf den Weg, briskly to school». Sie fassen sich an den Händen, wagen ein paar unsichere Hüpferchen, und plötzlich erkennt man in diesen rührenden Gestalten die fröhlichen Mädchen von damals.
Oder wenn Kubota einen hinfälligen Mann am Pflegebett besucht, der nach dem Krieg ein grosser Star der japanischen Musikszene war. Sie spielen ihm einen seiner Songs vor, den Kubota gefunden und archiviert hat. Ob der greise Musiker seinen Besucher versteht, ist nicht sicher. Dessen Ehrerbietung allerdings ist augenfällig und eine berührende Hommage an den alten Mann und sein Werk. Wie überhaupt dieser Film nicht nur ein eindrückliches Stück «oral history» ist – oder besser, ein Stück gesungener Geschichtsschreibung –, sondern auch eine melancholische Feier der kulturellen Überlieferungen dieser Inseln und ihrer Menschen. Sie kulminiert in einem Auftritt zahlreicher am Film Beteiligter in Tokyo, wo sie das grossstädtische Publikum mit ihren Darbietungen mitreissen. (pia horlacher)
Der Regisseur
Koichi Onishi wurde im August 1965 in Osaka geboren. 1988 schloss er sein Studium an der Osaka University of Arts ab. Sein Dokumentarfilm Kawachi Yukyo-den, der das Verschwinden der Strassenmusiker in der Altstadt von Osaka zum Thema hatte, wurde als beste Abschlussarbeit ausgezeichnet. In den 1990er Jahren drehte Onishi Kichijoji Muei (1991) und April in the Sentimental Northern Town (1995). Daneben arbeitete er an Fernsehprogrammen, PR-Filmen und Videoclips. Sketches of Myahk ist sein erster langer Dokumenterfilm. Derzeit arbeitet Onishi an einem Dokfilm über Ainu-Musiker.
Il film
Quando si tratta di folklore giapponese la maggior parte degli spettatori occidentali si ritrovano «lost in translation». Se abbiamo sentito parlare di Okinawa è per tristi motivi storici: su questo gruppo di isole a sud del Giappone si è svolta l’ultima atroce battaglia della Seconda Guerra Mondiale nell’Oceano Pacifico. Sketches of Myahk ci offre uno sguardo su una cultura passata che, a quanto pare, gli stessi giapponesi non conoscono più. Ad ogni modo è un desiderio del musicista e produttore Makoto Kubota, presentare ai propri connazionali le tradizioni culturali e musicali di queste isole, che nel moderno Giappone sono minacciate di estinzione.
Fortunatamente però Okinawa – e soprattutto le Isole Miyako – è anche la regione con la più alta aspettativa di vita in tutto il mondo. Sull’ «isola dei centenari», come viene soprannominata, Makoto Kubota e il suo regista Koichi Onishi hanno trovato moltissime persone centenarie, che fungono da ultimi testimoni delle tradizioni secolari. Curvate dagli anni, con visi intimoriti e voci rotte, ma con fiera gioia di raccontare, cantano e ballano quello che è stato tramandato loro dagli antenati di generazione in generazione: canti lamentevoli, canti di gioia, danze di festa e funebri, canzoni religiose e riti propiziatori.
Raccontano storie di inumane vite contadine durante la schiavitù del feudalesimo, che è continuato fino nel ventesimo secolo e le cui sofferenze si riuscivano ad alleviare un poco con la musica.
Chi pensa ad una comunanza con il Blues degli schiavi d’America, ottiene la conferma da un commento essenziale.
E talvolta non c’è bisogno di spiegazioni: quando la telecamera accompagna due anziane sulla loro vecchia strada per andare a scuola, mentre cantano una canzone per bambini di allora: „Hopp hopp, sbrighiamoci, ad andare a scuola“ (come riportano i sottotitoli). Si prendono per mano, azzardano qualche incerto saltello e all’improvviso si riconoscono, in queste figure commoventi, le ragazze che erano un tempo.
Oppure quando Kubota e il suo team – in modo molto discreto – fanno visita al capezzale di un uomo anziano, che dopo la guerra era diventato una grossa star della musica giapponese. Cantano davanti a lui una delle sue canzoni, che Kubota ha trovato e archiviato. Non è chiaro se il vecchio musicista comprenda il suo visitatore. Il rispetto tuttavia è evidente ed è un omaggio al vecchio signore e alla sua opera. Questo film non è solo un pezzo di «storia orale» che lascia il segno – o meglio, un pezzo di storia cantata –, ma anche una celebrazione malinconica delle tradizioni culturali di queste isole e della sua gente. Il culmine viene raggiunto in una scena nella quale numerosi partecipanti al film, entusiasmano il pubblico metropolitano di Tokyo con le loro rappresentazioni. (Pia Horlacher)
Il regista
Koichi Onishi è nato ad Osaka (Giappone) nel 1965. Si è laureato alla Osaka University of Arts nel 1988. Il suo documentario Kawachi Yukyo-den, che racconta della scomparsa dei chitarristi di strada nella vecchia Osaka, ha ricevuto il premio come miglior lavoro di diploma. Negli anni 90 ha girato Kichijoji Muei (1991) e April in the Sentimental Northern Town (1995). Realizza numerosi video promozionali e video clips musicali per la televisione. Sketches of Myahk è il suo primo lungometraggio documentaire. Attualmente sta girando un documentario sui musicisti Ainu.
07.08.11, 11.00 – cinema Teatro Kursaal
08.08.11, 18.30 – L’Altra Sala
«A journey to discover the lost music and shamanistic culture of Japan's South Sea Islands.» (Makoto Kubota e Koichi Onishi)
Le film
Quand il s'agit de folklore japonais, la plupart des spectateurs occidentaux sont « lost in translation ». Et si nous avions entendu parler d'Okinawa, c'est pour des raisons historiques tragiques: C'est sur ce groupe d'îles du sud du Japon qu'a eu lieu la dernière bataille meurtrière du Pacifique au cours de la Deuxième Guerre mondiale. Sketches of Myahk nous offre un aperçu d'une culture passée que les Japonais eux-mêmes ne connaissent probablement plus. En tout cas, c'est une préoccupation chère au cœur du musicien et producteur musical Makoto Kubota de présenter à ses compatriotes les traditions culturelles et musicales de ces îles, disparues peu à peu avec les mémorables bouleversements de la guerre, et qui sont menacées d'extinction dans le Japon moderne.
Heureusement, Okinawa, – et surtout l'île Miyako, – est aussi la région avec la plus haute espérance de vie du monde. Sur « l'Ile des Centenaires », comme elle est nommée, Makoto Kubota et son réalisateur Koichi Onishi ont trouvé un nombre étonnant de personnes très âgées qui sont les derniers témoins de traditions centenaires. Courbés par la vie, les visages sillonnés de rides et les voix brisées, ils chantent et dansent, avec une joie de raconter intacte, ce qui a été transmis par les ancêtres au travers des générations: chants de peine et de joie, danses festives et macabres, chants et rituels religieux, invocations pour la prospérité et les bonnes récoltes.
Ils expliquent l'importance de ces chants et du cadre de vie dans lesquels ils ont leurs racines. Ils racontent des histoires de vies paysannes inhumaines dans l'esclavage d'un régime féodal qui dura jusqu'au vingtième siècle et dont les tourments étaient un peu allégés par de la musique. Qui pense ici au blues des esclaves d'Amérique reçoit une confirmation à travers le commentaire sobre et concis. Et parfois, cela n'a pas besoin d'explications: Quand, par exemple, la caméra accompagne deux aïeules sur leur ancien chemin d'école, quand elles chantent leur chant d'alors: «Hop hop hop, allons vite, vite à l’école» (comme l'indique le sous-titre). Elles se prennent par la main, osent quelques sautillements mal assurés, et soudain transparaît dans ces visages émouvants l'image des petites filles joyeuses qu'elles furent jadis.
Ou quand Kubota et son équipe de tournage – très discrète – rendent visite à un homme, usé dans son lit de malade, qui fut une grande star de la musique japonaise après la guerre. Ils lui font écouter une de ses chansons que Kubota a trouvée et archivée. Il n'est pas sûr que le musicien très âgé comprenne ses visiteurs. Mais le témoignage de respect est un hommage évident et émouvant au vieil homme et à son œuvre. D'ailleurs ce film n'est pas seulement un morceau impressionnant d' « oral history » – ou un morceau d'écriture historique chantée –, mais c'est aussi une célébration mélancolique des traditions culturelles de ces îles et de leurs habitants. Elle atteint son sommet dans une présentation des nombreux participants du film à Tokyo, où elle enthousiasme le public de la métropole avec ses représentations. (Pia Horlacher)
Lé réalisateur
Koichi Onishi est né à Osaka (Japon) en 1965. Il se diploma à Osaka University of Arts en 1988. Son documentaire Kawachi Yukyo-den, sur la disparition des joueurs de guitare dans la vielle ville d’Osaka, a reçu le prix du meilleur travail de diplôme. Dans les années 90 il a tourné Kichijoji Muei (1991) et April in the Sentimental Northern Town (1995). Il réalise de nombreuses vidéos promotionnelles et des clips musicaux pour la télévision. Sketches of Myahk è son premier long métrage documentaire. Il tourne actuellement un documentaire sur les musiciens Ainu.
Der Film
Wenn es um japanische Folklore geht, sind wohl die meisten westlichen Zuschauerinnen und Zuschauer «lost in translation». Und wenn wir je von Okinawa gehört haben, dann aus traurigen Gründen: Auf dieser Inselgruppe im Süden Japans fand die letzte Pazifikschlacht des Zweiten Weltkriegs statt. Sketches of Myahk aber gewährt uns einen Einblick in eine vergangene Kultur, die selbst die Japaner kaum mehr kennen. Jedenfalls ist es ein Herzensanliegen des Musikers Makoto Kubota, seinen Landsleuten die musikalischen Traditionen dieser Inseln vorzustellen, die im modernen Japan vom Aussterben bedroht sind.
Glücklicherweise ist Okinawa – und vor allem die Miyako-Insel – auch die Region mit der weltweit höchsten Lebenserwartung. Auf der «Insel der Hundertjährigen» haben Makoto Kubota und sein Regisseur Koichi Onishi erstaunlich viele uralte Menschen gefunden, die als letzte Zeugen der jahrhundertealten Traditionen fungieren. Vom Leben gebeugt, mit gefurchten Gesichtern und gebrochenen Stimmen, aber mit ungebrochener Erzählfreude singen und tanzen sie vor, was ihnen von den Ahnen über Generationen weitergereicht wurde: Klagegesänge, Freudengesänge, Fest- und Totentänze, religiöse Lieder und Beschwörungsriten.
Sie erzählen vom unmenschlichen Bauernleben in der Knechtschaft eines feudalistischen Lehnswesen, das bis ins zwanzigste Jahrhundert andauerte und dessen Qualen sich mit Musik ein wenig lindern liessen. Wer hier an den Blues der Sklaven in Amerika denkt, bekommt diesen Eindruck im spärlich eingesetzten Kommentar bestätigt. Und manchmal braucht es gar keine Erklärungen: Wenn etwa die Kamera zwei Greisinnen auf ihrem alten Schulweg begleitet, die ein Kinderlied von damals singen: «Hopp hopp, schnell auf den Weg, briskly to school». Sie fassen sich an den Händen, wagen ein paar unsichere Hüpferchen, und plötzlich erkennt man in diesen rührenden Gestalten die fröhlichen Mädchen von damals.
Oder wenn Kubota einen hinfälligen Mann am Pflegebett besucht, der nach dem Krieg ein grosser Star der japanischen Musikszene war. Sie spielen ihm einen seiner Songs vor, den Kubota gefunden und archiviert hat. Ob der greise Musiker seinen Besucher versteht, ist nicht sicher. Dessen Ehrerbietung allerdings ist augenfällig und eine berührende Hommage an den alten Mann und sein Werk. Wie überhaupt dieser Film nicht nur ein eindrückliches Stück «oral history» ist – oder besser, ein Stück gesungener Geschichtsschreibung –, sondern auch eine melancholische Feier der kulturellen Überlieferungen dieser Inseln und ihrer Menschen. Sie kulminiert in einem Auftritt zahlreicher am Film Beteiligter in Tokyo, wo sie das grossstädtische Publikum mit ihren Darbietungen mitreissen. (pia horlacher)
Der Regisseur
Koichi Onishi wurde im August 1965 in Osaka geboren. 1988 schloss er sein Studium an der Osaka University of Arts ab. Sein Dokumentarfilm Kawachi Yukyo-den, der das Verschwinden der Strassenmusiker in der Altstadt von Osaka zum Thema hatte, wurde als beste Abschlussarbeit ausgezeichnet. In den 1990er Jahren drehte Onishi Kichijoji Muei (1991) und April in the Sentimental Northern Town (1995). Daneben arbeitete er an Fernsehprogrammen, PR-Filmen und Videoclips. Sketches of Myahk ist sein erster langer Dokumenterfilm. Derzeit arbeitet Onishi an einem Dokfilm über Ainu-Musiker.
Il film
Quando si tratta di folklore giapponese la maggior parte degli spettatori occidentali si ritrovano «lost in translation». Se abbiamo sentito parlare di Okinawa è per tristi motivi storici: su questo gruppo di isole a sud del Giappone si è svolta l’ultima atroce battaglia della Seconda Guerra Mondiale nell’Oceano Pacifico. Sketches of Myahk ci offre uno sguardo su una cultura passata che, a quanto pare, gli stessi giapponesi non conoscono più. Ad ogni modo è un desiderio del musicista e produttore Makoto Kubota, presentare ai propri connazionali le tradizioni culturali e musicali di queste isole, che nel moderno Giappone sono minacciate di estinzione.
Fortunatamente però Okinawa – e soprattutto le Isole Miyako – è anche la regione con la più alta aspettativa di vita in tutto il mondo. Sull’ «isola dei centenari», come viene soprannominata, Makoto Kubota e il suo regista Koichi Onishi hanno trovato moltissime persone centenarie, che fungono da ultimi testimoni delle tradizioni secolari. Curvate dagli anni, con visi intimoriti e voci rotte, ma con fiera gioia di raccontare, cantano e ballano quello che è stato tramandato loro dagli antenati di generazione in generazione: canti lamentevoli, canti di gioia, danze di festa e funebri, canzoni religiose e riti propiziatori.
Raccontano storie di inumane vite contadine durante la schiavitù del feudalesimo, che è continuato fino nel ventesimo secolo e le cui sofferenze si riuscivano ad alleviare un poco con la musica.
Chi pensa ad una comunanza con il Blues degli schiavi d’America, ottiene la conferma da un commento essenziale.
E talvolta non c’è bisogno di spiegazioni: quando la telecamera accompagna due anziane sulla loro vecchia strada per andare a scuola, mentre cantano una canzone per bambini di allora: „Hopp hopp, sbrighiamoci, ad andare a scuola“ (come riportano i sottotitoli). Si prendono per mano, azzardano qualche incerto saltello e all’improvviso si riconoscono, in queste figure commoventi, le ragazze che erano un tempo.
Oppure quando Kubota e il suo team – in modo molto discreto – fanno visita al capezzale di un uomo anziano, che dopo la guerra era diventato una grossa star della musica giapponese. Cantano davanti a lui una delle sue canzoni, che Kubota ha trovato e archiviato. Non è chiaro se il vecchio musicista comprenda il suo visitatore. Il rispetto tuttavia è evidente ed è un omaggio al vecchio signore e alla sua opera. Questo film non è solo un pezzo di «storia orale» che lascia il segno – o meglio, un pezzo di storia cantata –, ma anche una celebrazione malinconica delle tradizioni culturali di queste isole e della sua gente. Il culmine viene raggiunto in una scena nella quale numerosi partecipanti al film, entusiasmano il pubblico metropolitano di Tokyo con le loro rappresentazioni. (Pia Horlacher)
Il regista
Koichi Onishi è nato ad Osaka (Giappone) nel 1965. Si è laureato alla Osaka University of Arts nel 1988. Il suo documentario Kawachi Yukyo-den, che racconta della scomparsa dei chitarristi di strada nella vecchia Osaka, ha ricevuto il premio come miglior lavoro di diploma. Negli anni 90 ha girato Kichijoji Muei (1991) e April in the Sentimental Northern Town (1995). Realizza numerosi video promozionali e video clips musicali per la televisione. Sketches of Myahk è il suo primo lungometraggio documentaire. Attualmente sta girando un documentario sui musicisti Ainu.
